रंगमंचावर दिग्गज: नसीरुद्दीन शाह आणि परेश रावल तरुण पुण्याच्या प्रेक्षकांना प्रेरणा देतात | पुणे बातम्या

चालू घडामोडी
Share now
Advertisement

सोमवारी नाट्य महोत्सवाच्या उद्घाटन सत्रात नसीरुद्दीन शाह आणि परेश रावल

पुणे : श्रीराम लागू नॅशनल थिएटर फेस्टिव्हलचे उद्घाटन सत्र हे एक मैत्रीपूर्ण कॅच-अपमध्ये गुंफलेले मास्टरक्लास होते. ज्येष्ठ चिकित्सक नसीरुद्दीन शाह आणि परेश रावल यांनी आठवणी, सल्ले आणि हास्याचा व्यापार केला – एक संध्याकाळ ज्यामध्ये कलाकुसर आणि शरारती एकत्र बसल्या होत्या.रावल यांनी श्रीराम लागू रंगावकाश येथे स्व-निग्रहपूर्वक स्वर लावला. “मला नेहमी लक्ष केंद्रीत व्हायचे होते. मी लोकांना हसवले आणि वर्गात गोंधळ घातला. शिक्षकांनाही माझे खोडकरपणा आवडला. मी खरोखरच परंपरागत पद्धतीने अभिनय शिकलो नाही. 1960 च्या दशकाच्या सुरुवातीस यासाठी कोणतीही पुस्तके नव्हती,” रावल म्हणाले. त्यांनी आपल्या तरुणपणातील गुजराती रंगभूमीला महत्त्वाकांक्षा संकुचित असे वर्णन केले. “एक्सप्लोर करण्यासारखे काहीही नव्हते. मी जेव्हा महान अभिनेत्यांसोबत काम करायला सुरुवात केली आणि फक्त कामावर शिकलो तेव्हाच मला सापडले. अभिनय करताना मी जास्त विचार करत नाही. मी खूप तयारी करण्याचा, कोपऱ्यात बसून विचारात हरवलेला दिसण्याचा प्रयत्न केला, पण ते माझ्यासाठी काम करत नाही. मला जे शक्य आहे ते मी घेतो, ते आत्मसात करू देतो आणि मी विचारांना माझी झोप खराब होऊ देणार नाही,” तो पुढे म्हणाला.शाह यांनी त्यांना स्टेजकडे वळवलेले छोटे आवेग आठवून तितक्याच उत्साहाने प्रतिसाद दिला. “मला चेहरे बनवण्याची आवड असल्याने मी अभिनय करायला सुरुवात केली. कॉलेजच्या एका मित्राने मला आधे अधुरे बघायला नेले. अमोल, दीपा, भक्ती बर्वे या अभिनयाने मी हैराण झालो. पण डॉ लागू यांच्या अभिनयाने मी थक्क झालो. कमानी सभागृहाच्या बाल्कनीत बसून मला प्रत्येक शब्द ऐकू येत होता. त्याच्या बोलण्यातून आणि भावनांवर ताबा मिळवला,” तो म्हणाला.दोन कलाकारांनी थिएटरची बदलती क्षितिजे मॅप केली. ज्युलियस सीझर आणि द केन म्युटीनी कोर्ट मार्शल सारख्या मोठ्या प्रमाणातील इंग्रजी निर्मितीमध्ये जाण्यापूर्वी शाह यांनी वेटिंग फॉर गोडोट, द टायपिस्ट आणि चेखोव्हच्या शॉर्ट कॉमेडीज सारख्या कॉम्पॅक्ट कॅरेक्टर तुकड्यांचे चित्रण केले. “लोक आम्हाला इंग्रजी-थिएटर वाले म्हणतात, पण इथे इंग्रजीही हिंदुस्थानी आहे. मला तो टॅग नको होता, मला माझ्या भाषेत काम करायचे होते. मला एकही उर्दू नाटकं सापडत नसल्यामुळे आणि सर्व उत्तम हिंदी नाटकं पुन्हा पुन्हा केली जात असल्यामुळे मी स्वतःला अडचणीत सापडलो,” शाह म्हणाले. देवनागरीमध्ये इस्मत चुगताईच्या कथा शोधणे “एक प्रकटीकरण होते,” तो पुढे म्हणाला.अभिनयाच्या अत्यावश्यक गोष्टींवर दोघेही ठाम होते. “एखाद्या अभिनेत्याने स्वतःला पात्रासाठी कधीही चूक करू नये. तुम्ही तुमचे कौशल्य दाखवण्यासाठी कृती करत नाही, तुम्ही मजकूर संप्रेषण करण्यासाठी कार्य करता. कार्यप्रदर्शन गुहेतील माणसांच्या काळापासून अस्तित्वात आहे, त्याचा उद्देश संदेश देणे हा आहे, केवळ मनोरंजन नाही. जर प्रभाव सेरेब्रल असेल तर तो टिकतो. लोकांचे सहज मनोरंजन केले जाते, खोटे अश्रू देखील युक्ती करतात,” शाह म्हणाले. त्यांनी त्यांच्या फादर या नाटकावरील प्रेक्षकांच्या प्रतिक्रिया आठवल्या. “लोक रडत रडत स्टेजवर आले आणि मला मिठी मारून विचारले की भूमिका करणे कठीण आहे का. मी त्यांना सांगेन, ‘हे तुमच्यासाठी कठीण असेल – मला आशा आहे की तुम्ही तुमच्या आजोबांना आता चांगले समजून घ्याल.’ हाच परिणाम मी शोधत आहे.”रावल यांनी रंगभूमीची सुरुवात आणि अर्थशास्त्र याबद्दल किस्सा सांगितला. “माझ्या वडिलांनी 150 रुपये कमावले. 1972-73 मध्ये एका नाटकाच्या निर्मितीसाठी 300-400 रुपये खर्च आला. माझा कट 50% असेल. मी एके दिवशी माझ्या वडिलांना पैसे मागितले, तेव्हा त्यांनी मला आश्चर्यचकित केले. मी माझे नाटक मुंबईत ठेवले. तेव्हा, गुजराती घरातील मुलांनी व्यावहारिक नोकरी करावी अशी अपेक्षा होती.” रावल यांनी त्यांच्या व्यावसायिक अभिनय कारकिर्दीची सुरुवात मुंबई गुजराती थिएटर सीनमध्ये केली, 1972 मध्ये वैरी नाटकाद्वारे पदार्पण केले. त्यांनी चुकीच्या स्थानावर असलेल्या नाट्य तीव्रतेवर टीका केली ज्याचा अर्थ फक्त जोरात आहे आणि नूतनीकरण आणि सतत संरक्षणाची विनंती केली. ते म्हणाले, “अधिक उद्योगपतींनी कलांना निधी दिला पाहिजे.दरम्यान, शाह म्हणाले की त्यांनी अनेकदा महत्त्वाकांक्षी कलाकारांना “हिंदी चित्रपटांचे व्यसन सोडण्याचे” आणि अभिनयाची कला समजून घेण्यावर लक्ष केंद्रित करण्याचे आवाहन केले. तो म्हणाला की ज्यांना फक्त ग्लॅमरस स्क्रीन करिअर सुरू करायचे आहे अशा लोकांना प्रशिक्षण देण्यात मला स्वारस्य नाही, परंतु ज्यांना माध्यमांवरील कामगिरी शिकण्यात खरोखर रस आहे. “अभिनेता असणं म्हणजे तुमच्या शिक्षणापासून दूर जाणं असं समजू नका.” शाह म्हणाले की, उद्योगाला अधिक सुशिक्षित अभिनेत्यांची नितांत गरज आहे. अभिनयाची सुरुवात ओळी लक्षात ठेवण्याने किंवा “रेडीमेड इमोशन्स” करण्याने होत नाही, तर कल्पनाशक्ती, निरीक्षण आणि भावना प्रथम का उद्भवतात हे समजून घेणे. त्याने विनोदाने गांभीर्य कमी केले आणि आठवते की जेव्हा 2014 मध्ये त्याचे संस्मरण आणि मग एक दिवस प्रकाशित झाले, तेव्हा त्याने आपल्या प्रकाशकाला “आपल्या वर्गात शेवटच्या स्थानावर आल्याचे सिद्ध करणाऱ्या कोणालाही” मोफत प्रत देण्यास सांगितले होते.

Source link

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *